Vuoden 2015 parhaat albumit (toistaiseksi!)

Horoskooppi Huomenna

Kun siirrymme pidemmälle vuoteen, on aika katsoa, ​​mitkä albumit ovat tehneet suurimman vaikutuksen vuonna 2015. Tässä on valintamme vuoden tähän mennessä parhaista albumeista!



Vuoden 2015 parhaat albumit (toistaiseksi!)

Bradley Stern



Interscope / Atlantic / Island

Nyt on siis kesäkuu. (Muutaman päivän päästä kuitenkin.) Se on hullua, eikö? Olimme vain katsomassa mielivaltaisen onnellisten vieraiden vaihtavan sotkuisia, kylmiä suudelmia keskellä Times Squarea vain viikkoja sitten, emmekö? Aika: Se menee ohi!

Vuoden lopun retrospektiivilistasta on tullut musiikkijournalismin traditio, joka tulee joka joulukuu (tai marraskuun lopussa joidenkin yhä enemmän laukaisevien julkaisujen osalta), mutta ajattelimme, että hengitämme vuoden puolivälissä ja katsomme taaksepäin ja arvostamme kaikkia tuotteita. meille on annettu tänä vuonna toistaiseksi tammikuusta kesäkuuhun.



Madonnasta Snoop Doggiin, Marina And The Diamondsiin ja Fall Out Boyyn, nämä ovat albumeja, jotka saivat meidät läpi (lopulta tuntuvan) talven viimeisistä tuskista, paransivat kevään bluesimme ja alkoivat lämmittää kesäsoittolistojamme tälle vuodelle.

Etkö nähnyt albumia, josta pidit listallamme? Kerro meille kommenteissa!



  • 8

    Fifth Harmony, 'Reflection'

    Julkaistu 30. tammikuuta 2015

    Tyttöryhmämanian loistokkaan kukoistuksen jälkeen 2000-luvun alussa Girls Aloudista Sugababesiin, The Pussycat Dollsiin ja Danity Kaneen, makeiden harmonioiden ja synkronoitujen hiusten käännösten maailmaan on muodostunut ankara kuivuus – erityisesti amerikkalaisessa popissa. Ainakin tähän asti.

    luettelo espanjalaisista naispop-laulajista

    Fifth Harmony on seuraava suuri tyttöryhmän toivo, joka on rakennettu #selfie-sukupolvelle. He eivät ole vain taitavia vokalisteja, vaan ovat myös sopusoinnussa #trendingin kanssa – olennainen edellytys selviytyäkseen nykypäivän Top 40 pop-esittäjänä: Koukkutäytteiset bopit, kuten 'Reflection' ja 'Them Girls Be Like', ovat täynnä #NoFilter Instagramia ja Twitter-viittauksia teinien miellyttämiseksi. Ja jokaisen sinkkunsa kanssa pitkään viivästyneeltä debyytti-LP-levyltään he jatkavat nousuaan riveissä sormea ​​heiluttavasta, ällöttävästä Michelle Obama -oodistaan ​​'Bo$$', joka soittaa kuin julkaisematon. Burleski jam (kommentti kirjassani) 'Sledgehammer'in koskemattomaan powerpoppiin ja torvivoimakkaaseen 'Worth It'iin (josta on sittemmin tullut heidän ensimmäinen Top 20 -hittinsä!), taitava ryhmä jatkaa todistamista, miksi he johtavat amerikkalaista tyttöä ryhmän herätys...ja he&aposve ovat vasta alkaneet. - Bradley Stern

  • 7

    Kelly Clarkson, Piece By Piece

    Julkaistu 27.2.2015

    Jos Kelly Clarkson on popmusiikin laulusupersankari, hän on päättänyt viettää vuoden Clark Kentina ja ainakin toistaiseksi siviilivaatteet sopivat hänelle hyvin.

    Grammy-palkinnon voittajan seitsemäs studioalbumi, joka julkaistiin helmikuussa Greg Kurstinin tuottaman Heartbeat Songin jälkeen, pohtii maailmaa, jossa oopperaan koulutetun voimantekijän ei tarvitse huutaa katolta vain siksi, että hän voi. Varma, Pala palalta 's Run Run Run, jossa on mukana John Legend, ja I Had a Dream, vuoden 2015 'takaisin voimasi - naiset' -manifesti, huomaavat Clarksonin flirttailevan haluamansa ylärekisterin kanssa, mutta albumin todellinen taika on (yllättäen) juurtunut. hillitymmässä: Piece By Piece, Someone ja bonuskappale Into the Blue onnistuvat kaikki leikkaamaan teräksen läpi ilman, että naapuruston koirat jäävät hätään.

    Pala palalta , josta suurin osa Grammy-palkinnon voittaja nauhoitti raskaana ollessaan, on juuri sitä, mitä tuore äiti Clarkson toivoi sen olevan: pitkälti keskitempoinen ääniraita elokuvaan, joka lähestyy onnellista loppuaan. Ei, se ei ole yhtä radiovalmis kuin Irrottautua eikä pakkaa Vahvempi 's nykäisevä lyönti, mutta sitä ei ollut suunniteltu. Albumi vastaa laulutitaania, joka osoittaa selvästi jonkin verran pidättyväisyyttä sen sijaan, että jättäisi tavaramerkkinsä ulvomaan kuuhun. Hän on osoittanut, kuinka miellyttävää voi olla, kun hän käpertyy ja kehrää sen sijaan. – Matthew Donnelly

    jopa Stevens heitti silloin ja nyt
  • 6

    Big Data, '2.0'

    Julkaistu 20. maaliskuuta 2015

    Big Data on itse asiassa yksi normaalikokoinen mies – tuottaja Alan Wilkis – mutta hän esiintyy isommalla bändillä livenä, ja hänen täyspitkädebyyttinsä on täynnä vieraita. Monipuolinen albumi voi usein olla kikkaileva huomion kiinnitys tai tapa kääntää huomio pois muuten ohuesta materiaalista. Vielä 2.0 värvää jokaisen artistin todelliseksi bändin jäseneksi ja maksimoi heidän pöytään tuomansa omaisuuden.

    Albumin erottuva Dangerous-hitti no. 1 Billboard US Alternative -listalla digitaalisena singlenä viime vuonna, ja sen seksikäs ja pelottava tunnelma on suurelta osin vastuussa sen menestyksestä. 2.0 ’sin kappaleissa on yhtenäinen, nykivä elektro-ääni, joka heijastaa Wilkiksen ilmeistä kiinnostusta teknologian vauhdittamaan Patriot Act -maailmaan, jossa elämme.

    Tämä kiinnitys näkyy kaikessa rikkinäisestä HTML-koodin inspiroimasta kansitaiteesta ja sanoituksiin, kuten The Glow, jossa on Kimbra: Ain&apost nobody gotta know / Everybody&aposs in the glow. Mutta 2.0 Laulu pelastaa sen kylmältä kuin kasa USB-kaapeleita: Jamie Lidell lämmittää Clean up -peliä sinisilmäisillä sieluhuuloillaan, ja Wye Oakin Jenn Wasner täyttää Automaticin romantiikkaa. Tämä on albumi suoratoistoa edeltävässä mielessä, toistuvan kuuntelun arvoinen. - Samantha Vincenty

  • 5

    Fall Out Boy, 'American Beauty/American Psycho'

    Julkaistu 16.1.2016

    Ennen Sam Smithiä oli Patrick Stump: valkoinen poika-soul, joka toimi eri genreissä... tai ehkä vain surun eri osajoukossa.

    Fall Out Boyta ei ole koskaan pidetty erityisenä kunnioitettavana yhtyeenä, ja se on nimike, jonka he ovat omaksuneet vuosien varrella, ja he ovat usein panneet esikaupunkien sopimattomuuteen tavalla, jota heidän pop-punk-kollegansa eivät tehneet. Mutta vaikka Taking Back Sundayn kaltaiset bändit ovat jo kauan sitten haalistuneet suuren yleisön muistista ja haluavat asettua mieluummin jonnekin mukavasti niiden jäljellä olevien uber-fanien paikkaan, jotka eivät halua antaa menneisyyden jäädä kuolleeksi, Fall Out Boy on omaksunut muutoksen, haastanut itsensä ja kehittynyt. . He aikovat tehdä kitaramusiikista jälleen siistiä... huolimatta siitä, että he itse ovat selvästi epäviileitä.

    Ja toki, he ovat selvästi enemmän poppia kuin punkkia tässä vaiheessa, mutta he tietävät, mikä heille toimii. Heidän kuudes studioalbuminsa, genren kattava American Beauty/American Psycho osoittaa täydellisesti sen, minkä he osaavat parhaiten: muuta Motley Crue -näytteestä häpeilemätön popkappale, piirrä kitarariffejä &apos70-luvun glam rockista pitäen asiat täysin 80-luvun popina, viittaus Uma Thurman a la Pulp Fiction tavalla, joka vain toimii. (Ei yksikään Fall Out Boy -albumi olisi täydellinen ilman ylikylläistä popkulttuuriviittauksia.)

    Stumpin lauluun on löydetty uutta luottamusta, puhumattakaan vahvasta lausunnosta hänen päässään. Hän ei vain osaa manipuloida lauluaan sopimaan eri genreihin, joita yhtye aikoo valloittaa täällä – raivoaa raskaasta rockista elektropopiin ja R&B:hen –, vaan hän ottaa käyttöön Wentzin tunnusomaiset melodramaattiset sanoitukset (Ja rakastan tapaa, jolla satutat minua) into, jota emme ole ennen kuulleet. Nämä kappaleet ovat epäilemättä stadionrock-hymnejä, mutta ne ovat riittävän vivahteikas ja kerroksellinen, jotta niitä on syytä kuunnella tarkemmin. Me tavallaan uskomme Stumpin laulaessaan We'll go down in History / Muista minut vuosisatoja... riippumatta siitä, kuinka itsetietoisena ja ironisena hän sen tarkoitti kohtaavansa. - Mutta Szubiak

    Christian Bale ja Jennifer Lawrence
  • 4

    Snoop Dogg, Bush

    Julkaistu 12.5.2015

    Calvin Broadus, Jr. ei ole ellei tuottelias, ja hän julkaisi kaksi albumia vain kaksi vuotta sitten: suurelta osin tarpeettoman Jälleensyntynyt hänen reggae-nimellään Snoop Lion ja vahva, George Clintonin inspiroima 7 päivää funkia yhteistyössä Dâm-Funkin kanssa. Se, kuinka mies, joka kilpailee Willie Nelsonia maailman kuuluisimman stonerin kunniasta, saa niin paljon aikaan, on arvoitus, mutta Snoop&aposs palasi 13. studioalbumillaan juuri sopivasti kesään – ja se on mahtavaa.

    Tuotanto: Pharrell Neptunes-kollegansa Chad Hugon avustuksella. Puska on yhtä sileä kuin vintage Pontiac drop-top juuri päällystetyllä osalla Pacific Coast Highwayta.

    Albumin avaus California Roll alkaa pätkivällä taputtelulla, joka on osittain Chicago jukea ja osittain räikeästi Big Sean's Dancesta (A$$) repeämä, ennen kuin sulautuu aurinkoiseen oodiin Los Angelesille, jossa mukana Pharrell ja ainoa Stevie Wonder. R U A Freak ja niin monet ammattilaiset palaavat hänen luokseen 7 päivää albumi ja vuoden 2008 Sensual Seductionin syntetisaattorit sekä Kendrick Lamar ja Rick Ross lisäävät hip-hop-bona fidea I'm Ya Doggiin. Toki liian seksuaaliset sanoitukset menevät anteeksiantamattoman hölmöiksi, eikä tässä ole mitään vallankumouksellista, mutta kun se toimii, se toimii. Puska vie sinut juhlista rullaradalle ja sitten hoitopaikkaan, josta ostat kaikki rikkaruohot- tikkarit - ja jos sinulla ei ole niitä, haluat sellaisen kappaleen 10 loppuun mennessä. - Samantha Vincenty

  • 3

    Brandon Flowers, 'Haluttu vaikutus'

    Julkaistu 15.5.2015

    The Killersin fanit, jotka ovat tottuneet areenarock-bändin suuriin, jyrkkään koukkuihin ja stadionivalmiisiin tyyliin: pukeutunut Brandon Flowers on ystävällisesti kutsunut ottamaan jyrkän vasemman käännöksen.

    33-vuotias laulaja, joka esiintyi ensimmäisen kerran soolona vuonna 2010 Flamingo , on ottanut 80-luvun yökerhojen parhaat puolet, lisännyt ripauksen funkkia ja tuottaja Ariel Rechtshaidin avustuksella tuonut esiin sitä, mitä hän ansaitusti pitää. Haluttu vaikutus . Ja heti kun albumin kolmas kappale, I Can Change, Flowers puhuu suoraan vaihteiden vaihtamisen taiteesta.

    Voin taipua, voin murtaa / voin siirtyä, voin muotoilla / loihtia polkua sateen läpi / Tyttö, voin muuttua, hän rukoilee kiireellisesti piano-syntikka-unelmamaisemaa, joka voisi löytää tiensä parhaaseen Eurythmics. Ja yhdistettynä Still Want You -singleen, jossa on hieman retro-soulia ja jännittävää Can't Deny My Love, joka sisältää minkä tahansa Rocky Balboa -treenimontaasin arvoista tuotantoa. Haluttu vaikutus kuljettaa sinut tungosta jonoon The Roxyn ulkopuolella, jossa vietät mielelläsi yön.

    Mr. Brightside on saattanut muuttaa kaupungin toiselle puolelle, mutta naapuruston korvaava vuokralainen järjestää juhlia, joita umpikuja ei ole vielä nähnyt. Tutustu häneen. – Matthew Donnelly

    ariana grande kiitos seuraava meemi
  • 2

    Madonna, 'Rebel Heart'

    Julkaistu 6. maaliskuuta 2015

    Ehkä näit hänen kieltelevän Drakea lavalla Coachellassa. Tai ehkä näit hänen istuvan pöydän ääressä TIDALin livestream-ilmoituksessa. Olet ehkä jopa huomannut hänen ottavan Living For Love -elokuvan sanat kauhistuttavaan kirjaimelliseen merkitykseen, kun hän heittäytyi taaksepäin portaiden huipulla vuoden 2015 BRIT Awards -gaalassa. Joka tapauksessa, Madonna on tehnyt tämän vuoden narttunsa - romahtamassa ja voittoon.

    Kapinallinen sydän on Madonna&apossin 13. studioalbumi, mikä on sopiva, sillä se on epäilemättä hänen tähän mennessä onnettomin levynsä: Albumi saapui Internetiin kuukausia etuajassa keskeneräisessä muodossa. Mutta israelilaiset vuodattajat ja kiistanalainen Instagram #RebelHeart -promo ovat kirottu: Kapinallinen sydän on edelleen hänen paras ennätys yli kymmeneen vuoteen.

    Albumi on eklektinen ja euforinen sekoitus vakavia tanssilattiahymnejä ('Living For Love'), virkistävää haavoittuvuutta ('Joan Of Arc') ja meluisaa #UnapologeticBitch Diplo -bankereita, jotka sopivat parhaiten hashtag-hyvälle Queen Of Popille, joka kieltäytyy istumasta. alas. Ja jokaiseen mahdolliseen irvistystä herättävään hetkeen (varo kultasuihkuviittausta S.E.X.:ssä!) löytyy puhdas ja vakava melodia ('Rebel Heart'), joka muistuttaa hänen kyvystään tarjota todellista pop-suuruutta.

    Mediassa runsaasti seksistisiä ja agistisia vastareaktioita, Madge haastaa edelleen käsitteen 'näyttelee ikäisensä' ja ylittää naisen, äidin ja – ei vähiten – rajoja! - Queen Of Pop voisi ja sen pitäisi olla. Olemme onnekkaita saadessamme hänet... riippumatta siitä, kuinka sotkuinen hänen Instagram-tilinsä olisi. - Bradley Stern

  • yksi

    Marina And The Diamonds, 'Froot'

    Julkaistu 13.3.2015

    Kuka tahansa, joka todella uskoo, että popmusiikkia ei voi nostaa tiukkojen, kuplivaarojen yli, joka sopii vain taustameluna ripsivärin pyyhkäisyn väliin, ei ole koskaan kuullut Marina And The Diamondsin levyä.

    Outo, oopperalaulunsa ja omituisten sanoitustensa ansiosta Marina nousi vuonna 2010 indie-pop-artistiksi hieman hajanaisen, mutta kunnioitetun ensimmäisen albumillaan, Perheen jalokivet . Hän meni oudommaksi Electra Heart , joka luo tummemman soundin, vankan fanikunnan ja kikkailevan persoonallisuuden. Mutta se on hänen uusin albuminsa, Jalka , mikä näkee hänet soinnillisesti johdonmukaisinta. Ja se on järkevää: hän hylkäsi sen Electra Heart verhon ja meni enemmän - ja haavoittuvampia. Hän on vihdoin löytänyt itsensä, varmasti taiteilijana ja ehkä jopa ihmisenä, joka navigoi maailmassa läpi sen monimutkaisen... ja kaiken sen paskan.

    Kappaleet esittelevät varmasti hänen kehitystään: hänen päätöksensä luopua kiiltävästä popista, joka teki hänestä hieman markkinoitavamman Electra Heart oli rohkea. Todellisuudessa ei ole radioystävällistä megahittiä Jalka . Se on liike, joka haisee sellaiselle itsevarmuudelle, joka puuttui hänen aikaisemmista teoksistaan. (Ja ollakseni rehellinen, hän ansaitsee sen.) Ehkä vaikuttavin asia Jalka kuinka kaukana se on nykyisestä popmaisemasta. Siinä on syntetisaattoripopin elementtejä olematta kuitenkaan avoimesti &apos80-lukua, mutta se on laiska vertailu, kuten Jalka onnistuu pysymään lujasti juurtuneena nykyhetkeen. Unenomainen, sairas ja juhlava albumi on sellainen oksymoroni, joka ei todellakaan toimisi kenellekään muulle artistille: se on ehdottomasti Marina. - Mutta Szubiak

Artikkeleita, Joista Saatat Pitää