Susanne Sundfor tekee 'Musiikkia vaikeuksissa oleville ihmisille': Haastattelu

Horoskooppi Huomenna

Susanne Sundfor tekee 'Musiikkia vaikeuksissa oleville ihmisille': Haastattelu

Jason Scott



Susanne Sundforin luvalla



Elämä on valmis tapahtumaan ja kehittymään, ja me olemme vain alus, nudisti Andres Robertsin ääni kohoaa maan ulkopuolisista välkkymistä, jotka pomppivat ympäriinsä kuin verenvuotoa sirpaleita. Maallinen alus, josta hän puhuu niin syvällisesti, ulottuu kuin kissa, joka kurottaa keskipäivän aurinkoon – ja toimii norjalaisen laulaja-lauluntekijän Susanne Sundførin uuden studioalbumin keskipisteenä. Musiikkia vaikeuksissa oleville ihmisille .



Esitetty vuoden aikana, kun hän kierteli maapalloa Pohjois-Koreasta Nepaliin, Brasiliasta Islantiin, kymmenen kappaletta vilkkuen ja tanssien horisontissa, kun hän kuiskaa autuaasta reinkarnaatiosta, huomasi hänen tekevän mitä tahansa helvettiä [hän] tuntui.'

Konkreettisesti se merkitsi hänen tavanomaisten syntikkapohjaisen popmusiikin retkien luopumista. Elektroniikka romahti, ja hänelle jäi upea piano ja kitara, jotka esitettiin loistavasti sellaisissa ratkaisevissa hetkissä kuin Good Luck Bad Luck, hauras, ahdistava tunnustus ja Undercover. Hän päästi valloilleen uudistumisen tällä maanläheisemmällä, löysemmällä lähestymistavalla, ja usein hänen lävistävä laulunsa liikkuu. Uusien maailmojen ja uusien kulttuurien tutkiminen jätti lähtemättömän vaikutuksen häneen ja hänen taitoonsa, myös magnetisoivissa, elokuvamaisissa sovituksissa ja albumin yleisessä unenomaisuudessa. [Matkat] saivat minut keskittymään johonkin muuhun kuin itseeni, se sai minut uteliaaksi ja kaipaamaan uusia vaikutelmia ja uusia motiiveja valokuvaukseeni, hän sanoo.



On vaikea määrittää tarkasti, kuinka se vaikutti musiikkiini, mutta kaikki kokemukset voivat inspiroida luovuutta. En matkustanut kirjoittaakseni, matkustin ottamaan kuvia, mikä on minulle tärkeä osa albumia, Sundfør muistiinpanoja oleskelustaan ​​kehystettynä albumin kuvituksen ja vihkon kautta. Hänen tutkimusmatkansa muuttuivat sitten paljastavaksi tunnustukseksi, että tyhjyys on paikka, jossa asiat alkavat kasvaa. Suurin osa maailmankaikkeudesta on tyhjä. Joten en pelkää sitä enää.'

Musiikkia vaikeuksissa oleville ihmisille kuuluu vuoden&apossin raaimpiin ja mieleenpainuvimpiin sarjoihin ja sisältää elämän&apossin puhtauden, esteettömän surun, pohjan saavuttamisen ja yhden&apossin kynsistämisen takaisin huipulle. Alla Sundfør paljastaa yhden tärkeimmistä hetkistä mantereiden välisissä hyppyissään ja puhuu astrologiasta ja maailmanlopusta.

Mikä oli tärkein hetki ulkomaanmatkoillasi?
Muistan istuneeni veneessä Xingu-joella, kaukana kaikesta, mitä tiesin, ja ajattelin, kuinka toivoisin matkan päättyvän pian, koska kaipasin omaa sänkyäni. Ja sitten ajattelin, kuinka haluaisin aina olla jossain muualla, ja kun olen siellä, en oikeastaan ​​välitä. Istuin vain katsomassa jokea ja viidakkoa ja vain koin sen, otin sen sisään, ja se oli autuutta.



Miten life&aposs luontaisesti nopeatempoinen tahti soitti musiikissa, ja miten pysyit prosessissa?
Mielestäni hyvän elämän eläminen on sen katsomista perspektiiviin. Rakkaus on tärkeää. Rakastaa muita. Rakastaa sitä mitä teet. Kiipesin eilen vuorelle. Käyn harvoin ulkona tai retkellä. Se tuntui tärkeältä, mutta en tiedä miksi. Ehkä tunteakseen yhteyden. Olen pohtinut näitä asioita viime vuosina. Luulen, että osa näistä sooloista päätyi osittain levylle.

Mikä sai sinut matkustamaan ympäri maailmaa?
Aloin ottaa kuvia luettuani Tomas Espedalin valokuvakirjan, Yksityiselämäni . Ostin saman kameran ja aloin ottaa kuvia hotellihuoneista kuten hän. Minulla on verta hampaan, kuten norjaksi sanomme – rakastan tuota ilmaisua, se on niin alkeellista ja viikinkimaista. Se tarkoittaa, että saat maun jostakin, josta pidät, ja se innostaa sinua. Joten päätin, että haluan tehdä albumille valokuvaprojektin, jossa matkustaisin mielenkiintoisiin paikkoihin ja dokumentoisin ne. Lopulta yritin kertoa jonkinlaisen tarinan maailmasta, joka jotenkin liittyisi albumiin.

'Reinkarnaatiolla' käsittelet maailman loppua. Mikä inspiroi ajatusta?
No, maailmamme loppu. Maailma tulee olemaan hyvä. Luultavasti teemme myös. Mutta joskus se näyttää synkältä. Minusta meidän täytyy laulaa rauhoittavia balladeja sen sijaan, että huutaisimme toisillemme, kun asiat muuttuvat vaikeaksi. Itse luulen, että laulu kertoo enemmän valosta kuin pimeydestä.

'Mantran' alusta lähtien viittaat kuuhun ja tähtiin melko usein koko albumin ajan. Miten suhtaudut taivaankappaleisiin?
En tiedä astrologiasta mitään. Rehellisesti sanottuna en ole [sen] suuri fani. Me kaikki katsomme ylös näitä taivaankappaleita, ja uskon, että voimme antaa niille symbolisen merkityksen, jonka haluamme niillä olevan. Kaikilla kappaleen esineillä on usein pahaenteisiä tai negatiivisia konnotaatioita historiassa. Halusin antaa niille positiivisemman merkityksen.

Miten tämä albumi sai alkunsa ja miten se kaikki muodostivat?
Ensimmäinen kappale, jonka kirjoitin, oli 'Reincarnation'. Sitten 'Mantra' ja sitten 'Undercover'. Sitten kirjoitin 'The Sound of War'. Kaikki kitaralaulut, jotka kirjoitin kotona Lontoossa. Sitten matkustin LA:han ja kirjoitin 'Good Luck Bad Luck' ja 'No One Believes in Love Anymore'. Sitten Lontoossa kirjoitin 'Mountainers'. Ja sitten kirjoitin 'Bedtime Story' eräässä mökissä Woodstockissa. Viimeisin kirjoittamani laulu oli 'The Golden Age'. Albumin kanssani tuottanut Jørgen Træen sävelsi kauniin abstraktin musiikin nimikappaleen Andresin haastattelun ympärille.

Järjestelyt tuntuvat avoimemmilta kuin suuri osa aiemmasta työstäsi. Puhuit siitä, ettet halua työskennellä syntikoiden kanssa tällä kertaa, miten se vaikutti lähestymistapaasi?
Halusin inhimillisen kosketuksen. En vain tuntenut pystyväni enää ilmaisemaan sitä, mitä halusin välittää syntetisillä, joten aloin soittamaan uudelleen kitaraa ja pianoa.

Monet kappaleet tuntuvat elämää suuremmilta, elokuvamaisilta. Mitä päätöksiä käytit, mitä instrumentteja käytit ja minkä tunnelman halusit luoda?
Usein kun haluan sovittaa kappaleen, periaatteessa pukea sen, ajattelen kuin luoisin elokuvakohtauksen. Kuvasin noitia ja droneja tulen taivaalla The Sound of Warissa. Kuvasin väsyneen humalaisen baarissa 'Good Luck Bad Luck'. Usein kyse on tunnelman luomisesta tunteelle. Ja sitten minun täytyy vain löytää soittimet, jotka sopivat kohtaukseen.

Onko taiteella/musiikilla velvollisuus toimia kanavana elämään ja hauraampien, kiireellisten ja voimakkaiden teiden kautta?
Mielestäni taide voi olla mitä sen tarvitsee olla. Joskus sen täytyy olla musiikki, joka saa sinut tiskaamaan, tai maalaus, jonka laitat kotona seinälle tehdäksesi olohuoneesta miellyttävän. Tai musiikki, joka saa sinut haluamaan tanssia, kun olet klubilla. Suosikkimekkosi. Joskus sen on oltava syvä, joskus sen on oltava matala.

Musiikkia vaikeuksissa oleville ihmisille ilmestyy 8.9.

Vuoden 2017 parhaat albumit tähän mennessä:

Artikkeleita, Joista Saatat Pitää